«Концерт должен быть экстремальным» - Люка Дебарг

Невероятный дар

Мы успели его полюбить, когда он впервые побывал у нас в 2016 году. Тогда ему исполнилось 26 лет и он приехал в Ригу после своего триумфа на самом престижном для пианистов мира XV Международном конкурсе им. П. И. Чайковского в 2015 году.

Тогда Ассоциация музыкальных критиков дала такой отзыв о нем: "Невероятный дар, художественное видение и творческая свобода". И его единственного удостоила призом ассоциации. Люка завоевал 4–е место, но оказался самым ярким представителем пианизма на конкурсе.

Люка Дебарг с 11 до 15 лет учился на фортепиано в Муниципальной консерватории (музыкальной школе) Компьена. Оставив обучение музыке, поступил на литературный факультет Парижского университета, окончив его с дипломом бакалавра.

Особым и решающим событием в жизни музыканта стала его встреча с выдающимся педагогом и пианисткой Реной Шерешевской, выпускницей Московской консерватории (класс профессора Льва Власенко), которая приняла его в свой класс в консерватории Рюэй–Мальмезона, а затем в Высшую школу музыки им. Альфреда Корто в Париже. В 2016–м он окончил вуз с отличием и премией им. Альфреда Корто. Люка и сегодня время от времени возвращается на уроки к Рене Шерешевской.

На концерте в Риге он играл с оркестром Kremerata Baltica фортепианный концерт Сезара Франка… спиной к публике и лицом к оркестру. Но что это было за исполнение! Люка привставал с фортепианного табурета, немного дирижировал, обращаясь к оркестру. Но главное не в этом — от его музыки все переворачивалось внутри, то замирало, то волновалось… Такая у него энергетика. Думалось — волшебник!

Играл с оркестром и мятежный Третий фортепианный концерт польского композитора Милоша Магина. А на бис сыграл своего обожаемого Доменико Скарлатти — он дает целые концерты этого выдающегося мастера барочной музыки. В зале звучала Вечность, Бог, размышления о нашем бытии, о сути всего, что происходит в мире… Вот такой это необыкновенный пианист.

Творить вне времени

Мы беседовали с Люкой в прошлые его приезды — на этот раз не удалось. Интересовались, почему он зачастую специально выбирает композиторов, которые выбиваются из главного стиля своего времени.

— Я ведь и себя тоже чувствую вне моего времени. Так что нет ничего удивительного, что мне близки композиторы, которые жили в своем времени, откликались на то, что происходит вокруг, но чье творчество выходило за пределы рамок времени и моды. Они старались смотреть дальше. Про них говорили, что они опережали время. На мой взгляд, это выражение только говорит о линейном представлении о времени и творчестве.

Скарлатти гораздо современнее многих современных композиторов. Для меня его музыка звучит гораздо революционнее и современнее, оставаясь классической и романтической. Это и есть самое важное – что именно художник делает с этой субстанцией, будь то музыка, живопись или театр. Бесконечно помещать художника в исторический контекст – это удел профессоров и специалистов.

Надо просто сказать себе, что Ференц Лист – это такой странный человек, виртуозный композитор, который начал писать музыку уже после Шопена, но нашел свой собственный язык. Он обожал литературу и хорошо ее знал.

Не пианист, а музыкант

— Я никогда не размышляю исключительно как пианист. Я ведь еще пишу музыку, импровизирую, разбираю много симфонических произведений. Так что я не чувствую себя именно пианистом. Скорее музыкантом. Мне важно быть постоянно включенным в мир других искусств, много читать, смотреть кино, тщательно выбирать, с кем общаешься – выбирать благожелательных людей, не допускать деструктивного отношения или по крайней мере канализировать его.

Любому художественному действию, в том числе музыкальному, нужна пища. Если у человека нет жизненного опыта, ему нечего будет сказать в музыке. Я иногда слышу прекрасных молодых музыкантов с отточенным, чистейшим исполнением, все великолепно – но за ним пустота. В этой музыке нет жизни.

Невозможно просто выучить ноты, следуя указаниям учителя, и выходить с этим на сцену. Музыка – это исследовательская работа, и музыкант – исследователь. Он должен искать и находить что–то в музыке. А концерты – это повод поделиться найденным со слушателями.