Оперная дива Ольга Бессмертная: «У меня своя формула пения»

Из Киева в Вену

Состав исполнителей великолепный, в роли Мефистофеля — Рихард Мачановский, Фауст — французский тенор Филиппе До, партию Валентина споет Янис Апейнис.

Но звезда постановки — Ольга Бессмертная, с которой мы поговорили накануне, на репетиции.

Ольга окончила Киевскую консерваторию по классу народной артистки СССР Евгении Семеновны Мирошниченко и потом несколько лет была солисткой Оперной студии в Киеве.

Ее звездный час настал, когда она победила на конкурсе "Новые голоса" в Германии в 2011–м, и председатель жюри, директор Венской национальной оперы Доменик Майер, пригласил ее в Вену.

— На тот момент я не очень понимала, какая это честь, — делится наша гостья. — Когда подписала контракт с оперой, получила большой ящик клавиров, которые должна была выучить и исполнять.

Это было тяжело, но для меня все было ново — и такая ответственность, и такое счастье. Такое доверие молодой певице, которую никто не знает, без имени! Я это очень высоко оценила, поэтому так же сама стараюсь сейчас помогать молодым.

Английский язык я знала на среднем уровне, могла общаться, а немецкого практически не знала. Правда, ходила на курсы немецкого в Киеве — часто ездила на мастер–классы в Германию.

Первая моя опера была на немецком языке — я не готовилась, пришлось заменить заболевшую коллегу. За две недели до премьеры выучила партию — благо там были только ария и небольшой дуэт. Это была современная опера Пауля Хиндемита "Кардильяк".

Это был мой экзамен на выдержку — но я оценила это позже. Мне сказали, что я должна спеть — значит, должна.

— И пошла опера за оперой?..

— Да, именно так. Я сдала свой первый "экзамен" — отзывы критиков в прессе были очень хорошими.

И где–то через два месяца тоже по случаю болезни певицы я снова "впрыгнула" в роль, но теперь уже большую — мне поручили партию графини Розины Альмавивы в опере Моцарта "Женитьба Фигаро". Я переучивала эту партию на итальянский, потому что в Киевской оперной студии мы пели ее на русском языке.

Проходили репетиции, а между репетициями я занималась. Опять мой дебют–впрыгивание состоялись, и я пошла дальше. Руководство поняло, что мне можно доверять, что я крепкий орешек.

— И с 2011–го вам постоянно продлевали контракты…

— Да, у меня были контракты на два сезона, потом на три. Я уже осознавала, что Венский театр — мой дом, моя родная сцена. Но постепенно созревала мысль, что мне уже можно отправляться в свободное плавание. Все, что я могла сказать и спеть в Вене, уже сделано.

И здесь все получилось как–то естественно: пришел ковид, сменилось руководство, на пост заступил новый интендант. И я поняла, что не хочу начинать все опять с нуля с новым руководством… Решила выбирать то, что хотела бы петь, то, что самой нравится — получать приглашения других европейских театров. В 2020–м ушла в свободное плавание, но семейный дом мой — в Вене.

— Ответственность большая. Волновались?

— Как вам сказать… Этот период у меня совпал с рождением третьего ребенка. Мы с моим мужем Владимиром, теологом, пастором славянской церкви, уже 23 года вместе. У нас девочка и два мальчика — старшая Маргарита, сын Мартин и младший Матео.

— Это же так трудно — с тремя детьми делать успешную карьеру! Нужно же хотя бы до года довести малыша, выкормить…

– Вот–вот, я всех своих детей кормила грудью — в перерыве репетиций муж привозил ребенка. И я всегда говорю молодым, что все можно пройти. Главное — самоорганизация и помощь, конечно. Хорошо, если есть бабушки–дедушки, но если нет, всегда можно найти няню. Без помощи, конечно, я на такие шаги бы не отважилась. Муж хорошо помогает, и моя мама переехала к нам. Если бы не они, я бы здесь, конечно, не была сегодня.

Дочка сейчас здесь со мной — я стараюсь брать детей с собой по возможности. Но есть школа. Поэтому они приезжают ко мне туда, где я пою, на каникулы, либо я вырываюсь в Вену в какие–то моменты. Поскольку это европейские театры, здесь все в общем–то рядом, на самолет — и дома.

…И барокко тоже

— Театр Ла Скала у меня был сразу после Вены. Я дебютировала в барочной опере Франческо Кавалли "Каллисто". Поначалу была настроена скептически, потому что абсолютно не фанат барочной музыки. Но — никогда не говори "нет". Нужно попробовать. И, попробовав, поняла, что я и могу, и хочу это петь. Это, конечно, абсолютно другой стиль, который требует абсолютного контроля дыхания, голосоведения. У меня получилось! И критика вышла очень хорошая — что очень важно для Ла Скала, потому что вот там могут так "опустить"…

А месяц тому назад я пела там главную партию в "Русалке" Дворжака — постановка прошла с огромным успехом, была очень красивой. У меня уже есть приглашение в немецкие оперы. Осознала, что, наверное, я "универсальный солдат", могу петь все. Но не останавливаюсь на достигнутом, постоянно учусь.

— В Риге вы раньше не были…

— Да, и приехала с удовольствием, потому что мне всегда интересно побывать в новых странах, посмотреть, какая публика, как люди живут, что за культура в этой стране.

— А партия Маргариты у вас впервые?

— Нет, я уже ее пела в Вене и в Киевской опере. А изначально эта партия была моим выпускным экзаменом в консерватории. И отдельные арии пела на концертах.

— А в Сигулде вам уже удалось побывать?

— Нет еще, и я пока, честно сказать, не представляю, как это будет — на открытом воздухе… А если дождь? Мне сказали, что в этом случае ничего не отменяется — публика сидит под зонтиками, и все происходит. Ну тогда мы должны вдвойне стараться. Рядом со мной великолепные певцы, дирижер, команда дружная, просто семья.

Моцарт и Вагнер

— А есть ли у вас предпочтения в оперной музыке?

— Всегда стараюсь спеть в опере Моцарта, если какая–то партия — за нее ухватываюсь. Потому что эта музыка возвращает голос в правильное русло, нормализует дыхание. У Моцарта все выстроено очень четко — роскошные фразы на длинном дыхании… Хочу петь его как можно дольше. Этого творца нужно чувствовать. Иной раз осознаю, что как–то по–другому спела на этот раз. В Моцарте такая глубина, которую нужно открывать. Как он строит фразы! Порой дивишься — откуда он это берет? Гений! А мы имеем привилегию и честь исполнять эту музыку.

Пока максимально держусь лирического репертуара. Стараюсь слушать свою природу, понимать, что я могу.

— А о Вагнере солисты говорят, что он прекрасен, но сложен…

— Подтверждаю. Вагнер у меня в следующем сезоне в Ла Скала — "Золото Рейна". Есть его фанаты, вагнерианцы, они едут туда, где ставится его опера.

У меня есть своя формула пения, и ты уже стараешься свой коэффициент подставлять — я так поступаю.

— Ваши дети учатся музыке?

— Да, причем это их решение. Старшей дочке 14 лет, учится по классу барочной флейты, поет в детском хоре при Венской опере. Сын Мартин тоже пошел заниматься на флейте — подражает сестре. Хочет освоить еще фортепиано и гитару, ему нравится петь. И младший подстраивается. Я им говорю, что у вас большое благословение — наша музыкальная, театральная семья…