Почитатели таланта Валерия знают, что он одно время жил в Ирландии, куда уехали его сыновья, и среди 59 работ, украшающих сегодня галерею, немало привезенных с Изумрудного острова — "Весна на ирландских холмах", "Ирландская природа", "Вечер в Хоуте", как пояснил художник, это живописная рыбацкая деревушка в 70 км от Дублина, куда он любил наезжать, "Ирландское море", "Ирландский берег" и много других.
А из других своих путешествий он привез "Приглашение в Измир", "Воспоминание о Праге", "Рассказ о Венеции", "Дворик в Марбелье".
И, конечно, акварели Макового запечатлели дивную природу наших краев в разное время года — "Солнечный зайчик", "Перламутровая зима", "Зима в Катлакалнсе", "Отражения", "Вечерние отражения", "Прохладная весна во дворе", "Зимняя сказка", "Речка Кекавиня", "Уголок Старой Риги", "Свидетели прошлых времен".
Акварели Валерия поражают и блестящей, виртуозной техникой, и в хорошем смысле "живописностью", красками, и глубиной воплощенных чувств. И в то же время каждая работа — это маленький рассказ. Подлинный профессионал, художник ставит себе задачу и точно ее решает.
После того как он побывал в 2015 году на Всемирном форуме акварелистов в Фабриано, в мае 2016–го его включили в список лучших акварелистов мира.
Есть у Валерия и не менее талантливо созданные работы маслом, пастель, гравюры, офорты — все это тоже можно увидеть на выставке. Гравюра "Я тебя жду, сынок!", созданная в конце 80–х, и сегодня звучит болезненным отголоском…
Валерий много лет ведет свою студию. Судя по успехам его учеников, он и педагог талантливый. Объяснить предмет и обучить ремеслу и творчеству не каждый хороший художник умеет.
Заглянувшие на выставку китайские дипломаты были тоже весьма впечатлены увиденным:
— В китайской традиции этого нет — так передавать освещение. Это связано с европейской традицией. И этот сочный свет и цвет!.. Мы в Латвии с удовольствием наблюдаем смену времен года — и это видим в ваших работах.
Валерий в ответ припомнил, как его приглашали в Китай на 10–летие общественной организации, занимающейся акварелью. А он передал это приглашение одной российской акварелистке, которая завоевала на конкурсе в Поднебесной первое место.
— Я ошеломлен огромным количеством гостей, — взял слово художник. — Получилось так, что выставка приурочена к моему 70–летию, хотя отмечал я его летом.
Эта экспозиция — "собрание сочинений", связанное с водой. Мне очень часто говорят, что я неплохо пишу воду. Само название — акварель — связано с водой. Оно отображает и мое мироощущение, которое я воплощаю в работах.
Ушедший от нас в сентябре профессор живописи Владимир Иванович Козин, светлая ему память, — для меня это небожитель и земляк из Брянской области, — когда узнал, что я занимаюсь акварелью, сказал одну золотую фразу: "Если ты избрал своим направлением акварель, следуй этим фарватером". Даже термин употребил морской — фарватер.
Видимо, подошел такой экспериментаторский период, и по возрасту тоже, я как будто пресытился тем, что делал раньше, — захотелось отобразить то, что мне было менее знакомо и на что я меньше обращал внимания. Это живопись маслом. Однажды хотелось попробовать писать маслом на той бумаге, которую мне доверили испытывать в качестве эксперта–акварелиста. Родилась идея превратить эту бумагу в универсальную. Другой эксперт сказал, что это невозможно, но я доказал обратное. Эксперимент продолжается до сих пор.
Я попросил младшего сына забрать мои акварели из Ирландии, посвященные этой стране. Тамошний галерист расставался с ними с большой неохотой. Эти работы наиболее ярко отображают то, чем вообще характеризуется акварель.
Не хотелось городить здесь ряды "картина над картиной", а так бы разместил еще свои экслибрисы, гравюры малых форм…
Хочу горячо поблагодарить за помощь в устройстве этой экспозиции моего друга Георгия и художника Юрия Славика. А моей ученице Ольге Оверченко вручаю приз — свою работу.